Estúdio de gravação da EArte, no Clube SOGIPA, bairro São João, em Porto Alegre

Estúdio de Gravação em Porto Alegre

Estúdio próprio para gravação de voz e instrumentos, com agendamento. Aberto a alunos da escola e a músicos de fora que querem registrar o próprio repertório.

Agendamento prévio Aberto a quem não é aluno Aulas online em todo o Brasil
31
Anos de escola
3.000+
Alunos atendidos
15
Modalidades individuais
7
Turmas em grupo

Quem procura o estúdio

Aqui a procura é diferente da de aula. Quem chega quer registrar alguma coisa, e o que muda é o objetivo do registro.

Para registrar

  • Quero gravar as minhas músicas
  • Preciso de uma demo
  • Quero registrar o que estudei no semestre
  • Tenho música autoral e nunca gravei

Para produzir

  • Quero acompanhamento na produção
  • Preciso de trabalho de conclusão gravado
  • Quero aprender a produzir
  • Não sei como funciona uma sessão

Como funciona uma sessão

A gravação é agendada, não é aula com hora fixa na semana. O combinado começa pelo que você quer registrar.

01
Conversa e agendamento

Você diz o que quer gravar, quantas faixas e se é voz, instrumento ou os dois. A partir daí marcamos a sessão.

02
Preparação do repertório

Chegar com o repertório pronto encurta a sessão. Se precisar, o preparo pode ser feito nas aulas antes de gravar.

03
Gravação

A sessão acontece no estúdio da escola, com acompanhamento. Voz e instrumentos são registrados conforme o combinado.

04
Produção e finalização

Quem quiser segue para a produção: ajustes, mixagem e finalização do material, da pré-produção ao arquivo final.

Quem conduz

Um estúdio de escola, e isso é uma escolha

Vale o recorte honesto: a EArte não é um estúdio comercial de ponta disputando trilha publicitária. É o estúdio de uma escola de música, e ele existe para que o aluno grave o que estuda, para registro de repertório, demo e trabalho de conclusão.

Gravar a própria música muda a relação do aluno com o que ele pratica, e é por isso que o equipamento fica disponível. Músicos de fora da escola também podem agendar. A EArte atua no bairro São João desde 1995.

Conhecer os professores
Estúdio de gravação da EArte
A partir de 12 anos
Indicado para: alunos da escola e músicos de fora
Acompanhamento na sessão Sessão agendada

Onde o estúdio fica

A escola fica no Clube SOGIPA, bairro São João, na Rua Barão do Cotegipe, 415, zona norte de Porto Alegre. O estúdio fica no mesmo corredor da sala de bateria e do auditório.

Estúdio próprio da EArte
Voz e instrumentos

Estúdio próprio

Sala de bateria da EArte
Captação de bateria

Sala de bateria

Auditório próprio da EArte
Apresentação ao vivo

Auditório próprio

Estrutura interna da EArte
Clube SOGIPA, bairro São João

Estrutura interna

Dúvidas frequentes

Estúdio de gravação, ponto a ponto

Se a sua dúvida não estiver aqui, mande uma mensagem. A resposta costuma vir no mesmo dia.

Perguntar no WhatsApp
Quanto custa gravar uma música no estúdio?

Depende do que vai ser gravado: número de faixas, se é só voz ou voz e instrumentos, e se você quer só a captação ou também a produção. Por isso o valor sai depois da conversa, quando dá para dimensionar a sessão com honestidade.

Preciso ser aluno da escola para gravar?

Não. O estúdio atende alunos e músicos de fora. O agendamento é o mesmo nos dois casos.

O que eu preciso levar?

O repertório preparado, e o instrumento se você preferir gravar com o seu. A escola tem instrumentos disponíveis, mas quem já tem o próprio costuma preferir o timbre com que ensaiou.

Qual a diferença entre gravar e produzir?

Gravar é registrar o que você toca ou canta. Produzir é o trabalho em cima desse registro: arranjo, ajustes, mixagem e finalização. Você pode contratar só a gravação ou seguir para a produção depois.

Dá para gravar um trabalho de conclusão de curso?

Dá, e é um dos usos mais comuns do estúdio. O combinado começa pela conversa sobre o que precisa ser entregue e em que formato.

Quanto tempo dura uma sessão?

Varia com o repertório e com o preparo. Chegar com as músicas prontas encurta bastante. O tempo estimado é definido no agendamento, para você não ter surpresa.

Gravar dentro da escola em que você estuda: o que muda em relação a um estúdio avulso
Duas situações bem diferentes

Contratar um estúdio avulso e gravar na escola em que se estuda são experiências distintas, e a diferença não está no equipamento. Está no que acontece antes e depois da sessão.

No estúdio avulso, o artista chega pronto. O tempo é contratado, o relógio corre, e o técnico registra o que for tocado. Quem chega sem preparo perde sessão descobrindo isso. É um serviço de captação, e funciona bem para quem já sabe o que quer.

Na escola, a gravação é a última etapa de um percurso que teve professor, ensaio e sala. O aluno chega tendo trabalhado a música com quem o acompanha há meses, e o que não estiver pronto aparece antes, no ensaio, não no estúdio.

O papel do professor da modalidade

A diferença mais concreta é ter alguém que conhece o aluno envolvido na preparação. O professor sabe onde a execução costuma falhar, qual trecho vai exigir mais takes e o que é realista registrar no estágio atual.

Isso muda escolhas práticas: andamento da gravação, tonalidade, corte de trechos e ordem de captação. Decisões que, tomadas por quem acabou de conhecer o músico, custam tempo de sessão.

Preparação antes da sessão

A preparação é onde a maior parte do resultado se decide, e é a etapa que quem grava pela primeira vez costuma subestimar.

  • Repertório fechado, com arranjo e estrutura definidos
  • Andamento decidido e treinado com metrônomo
  • Trechos difíceis isolados e repetidos antes do dia
  • Definição do que será gravado junto e do que será por partes
  • Instrumento revisado, com cordas ou peles trocadas com antecedência

Trocar corda no dia da gravação é um erro comum: o instrumento desafina durante a sessão inteira.

Para quem não é aluno

O estúdio também atende quem não estuda na escola. Nesse caso a preparação prévia com professor não faz parte do pacote, e a sessão se organiza como em qualquer estúdio: conversa sobre o que será gravado, definição de tempo e agendamento.

Quem quiser a preparação pode contratá-la à parte, em aulas voltadas ao repertório que vai gravar.

Da primeira take à mixagem: as etapas de uma gravação
Pré-produção

Antes de qualquer microfone, define-se o que a gravação precisa entregar. Uma demo para enviar a um edital tem exigências diferentes de um registro de fim de curso ou de um single para plataformas.

Nessa etapa se decide a formação, a ordem de captação, a estrutura da música e o que será tocado ao vivo em conjunto. É a etapa mais barata para mudar de ideia, e a mais cara de pular.

Captação

A captação é a gravação propriamente dita. Em formações pequenas costuma ser feita por camadas: primeiro a base rítmica, depois os instrumentos harmônicos, por último a voz. Em grupos que tocam bem juntos, gravar tudo ao mesmo tempo preserva a energia do conjunto e reduz o número de takes.

O uso de fone com clique mantém o andamento estável entre as camadas. Para quem nunca gravou, tocar com clique é a parte que mais exige adaptação, e é por isso que ela é treinada antes.

Edição

Na edição escolhem-se os melhores trechos entre os takes, ajusta-se o que estiver fora do tempo e limpa-se ruído indesejado, como respiração excessiva, barulho de traste ou de banco.

Há uma decisão estética aqui, e ela é do artista: quanto corrigir. Correção demais tira a marca de quem tocou, correção de menos deixa passar o que incomoda na décima escuta. A conversa sobre esse limite acontece antes.

Mixagem

A mixagem organiza tudo o que foi gravado num equilíbrio só: volume relativo de cada instrumento, posição no campo estéreo, equalização para que dois instrumentos não disputem a mesma faixa de frequência, e efeitos como reverberação e delay.

É a etapa em que a gravação passa de um conjunto de faixas para uma música. Boa parte da diferença percebida entre uma gravação caseira e uma de estúdio nasce aqui, não na captação.

Masterização e entrega

A masterização é o ajuste final do material já mixado, pensando em como ele vai soar em contextos diferentes, do fone ao carro. Trata de volume geral, coerência entre faixas de um mesmo trabalho e formato de saída.

A entrega é definida pelo destino: arquivo para plataformas de streaming, arquivo para envio a edital, ou material para audição. Cada um tem exigência própria de formato, e isso se resolve na entrega, não depois.

O que dá para registrar no estúdio: single, demo, trabalho de conclusão e material para audição
Single ou faixa solta

É o formato mais procurado por quem compõe. Uma faixa, gravada e finalizada, pronta para distribuição. Concentra o investimento em uma música só, o que permite cuidar de arranjo e de mixagem sem diluir.

Para quem está começando a publicar, gravar uma faixa por vez também facilita manter regularidade de lançamento, que é o que sustenta presença em plataforma.

Demo

A demo é um registro de trabalho, feito para mostrar a música a alguém: uma banda que quer se apresentar a um contratante, um compositor que quer registrar a ideia antes de esquecer, um artista que precisa enviar material para um edital.

Ela não precisa do mesmo acabamento de um lançamento, e reconhecer isso economiza tempo e dinheiro. O que a demo precisa é ser clara: dá para ouvir a música, a letra e o arranjo.

Trabalho de conclusão e registro de percurso

Alunos que encerram uma etapa costumam querer um registro do que alcançaram, e esse é um uso frequente do estúdio dentro da escola. Vale para o adolescente que estudou anos e para o adulto que voltou a tocar depois de muito tempo.

Nesse caso o valor não está na distribuição, e sim no documento: um arquivo que fica, gravado com o professor por perto, no ponto do percurso em que a pessoa estava.

Material para audição e processo seletivo

Audições de universidade, editais, seleções de grupos e inscrições em festivais costumam pedir material gravado, com exigências específicas de formato, duração e, às vezes, de gravação em plano aberto sem cortes.

  • Conferir o edital antes de agendar, porque ele define o formato
  • Verificar se é permitido edição e correção, ou se o registro deve ser contínuo
  • Observar exigência de imagem, quando o envio for em vídeo
  • Deixar margem de prazo entre a gravação e a data de envio

A escola não interfere no resultado de nenhum processo seletivo, e não há promessa envolvida nesse serviço. O que o estúdio entrega é o material dentro das exigências pedidas.

Produção musical

Além da gravação, o estúdio atende produção musical, que é o trabalho de definir como a música vai soar: arranjo, escolha de instrumentação, timbres e estrutura. É o serviço procurado por quem tem a composição pronta na voz e no violão e quer chegar a um arranjo completo.

Produção e gravação podem ser contratadas juntas ou separadas, conforme o material chegue mais ou menos definido.

Outros cursos da escola

Quem grava no estúdio costuma vir de alguma das frentes de aula da escola.

15 modalidades na EArte
Instrumentos musicais

15 modalidades

Aula individual do primeiro contato ao repertório próprio.

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Sala de aula da EArte, com teclado, contrabaixos e cadeira de estudo
Música para adultos

Começar ou retomar

Para quem decide por si e quer gravar o que estuda.

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Sala dedicada na EArte
Aula de percussão

Sala dedicada

Percussão rítmica e melódica, com repertório brasileiro e contemporâneo.

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Estúdio de gravação da EArte

Agende a sua sessão

Conte o que você quer gravar e quantas faixas. A gente dimensiona a sessão e explica como funciona antes de você decidir.